El Teatro Real estrena este miércoles 11 de septiembre Carmen, de Georges Bizet, producción concebida por Calixto Bieito, a la que se han hecho un «par de ajustes» en escena motivados por la coyuntura en Cataluña y decididos por el equipo creativo del propio Bieito. Estos cambios suponen la desaparición de la bandera española después de conocerse críticas al uso que de este símbolo se realiza en el mismo montaje estrenado en París el pasado mes de marzo y que suscitó una pregunta parlamentaria del exministro José Manuel García Margallo.
La Carmen de Bizet estaba ambientada en la Sevilla de 1820. La protagonista era una gitana que seduce a un cabo, que se convierte en contrabandista y que finalmente asesina a su amante cuando ella le abandona por un torero.
Bieito, junto a la escenografía sencilla de Alfons Flores, decidió alejar esta ópera de una España «exótica» que no se corresponde con la actual y situarla en un espacio fronterizo que bien podría ser Ceuta en la década de los 70, en una atmósfera de marginación y propicia al contrabando.
Pero sigue siendo una opéra-comique, término que no hace alusión a la risa sino a la alternancia entre fragmentos cantados y fragmentos hablados en contraposición con la ópera seria y que provocó desconcierto durante su estreno en París en 1875. Bizet murió a los pocos meses y no supo que ésta sería una de las piezas más representadas en todo el mundo. A juicio de Piollet, este rechazo inicial surgió del hecho de escoger personajes de la calle frente a los reyes y dioses a los que estaba acostumbrado entonces el público, así como a la brutalidad del crimen.
La producción de Bieito demanda a los cantantes y al coro una interpretación visceral, en la que, según sus responsables, «la seducción, la pasión, el sexo, el maltrato, la humillación, el machismo, los celos y la sinrazón llegan al espectador con una violencia emocional y un ritmo trepidante, potenciados por la vida al límite en ese submundo hiperbólico, no exento de una inquietante poesía, que recuerda a Quentin Tarantino o Martin Scorsese».
El Teatro Real ofrecerá 18 funciones de esta producción de Carmen, estrenada en el Festival de Peralada en 1999 y que ha sido representada en más de 30 teatros de Europa y América y ofrecida en España en el Auditorio de San Lorenzo del Escorial (2009), el Gran Teatre del Liceu de Barcelona (2010 y 2015) y el Palacio Euskalduna de Bilbao (2014). Además, cuenta con diversos galardones, como el Premio Campoamor, en Oviedo, en 2011, o el Franco Abbiati, en Italia, en 2012.
Para la misma, contará con tres repartos encabezados por las mezzosopranos Anna Goryachova, Stéphanie dOustrac y Gaëlle Arquez (Carmen), los tenores Francesco Meli, Andrea Carè y Leonardo Caimi (Don José), las sopranos Eleonora Buratto y Olga Busuioc (Micaëla) y los barítonos-bajo Kyle Ketelsen y Vito Priante (Escamillo), junto con el resto del elenco y el Coro y Orquesta Titulares del Teatro Real.
En torno a esta representación se han organizado diferentes actividades paralelas en colaboración con la Real Academia de Historia, el Museo del Romanticismo, el Instituto Français y la Filmoteca Española. También están dedicados a la ópera un concierto monográfico de música francesa en Los domingos de Cámara, el 22 de octubre y dos sesiones dominicales del taller familiar ¡Todos al Gayarre!.