El 23 de febrero llega a la Sala Cuarta Pared Modelos Animales, espectáculo multidisciplinar que dirige y versiona Pablo Iglesias Simón (Premio  de  la  Asociación  de  Directores  de  Escena  al  Mejor  Director  Joven  por  su  montaje El  lado  oeste  del Golden  Gate) a partir de un relato de Aixa de la Cruz, y que protagoniza Nieve de Medina, finalista  al  Goya  a  Mejor  Actriz  Revelación  por «Los  lunes  al  sol».

La obra se representará el 23, 24, 25 de febrero y el 2, 3 y 4 de marzo de 2017 a las 21:00 horas en la Sala Cuarta Pared de Madrid, antes de salir de gira.

A  una  actriz  de  cincuenta  años  cuyo  cuerpo  está  cambiando,  cuya  única  hija  se  ha  hecho  mayor  y  a quien  los  productores  no  llaman  a  la  puerta  como  solían.  Para  dar  un  giro  a  su  vida  se  embarca  en  un  viaje  a  Quebec,  donde  participa  como  dramaturga  en un  work  in  progress. Allí, acompañada  de  un  gato  rescatado  de  un  cubo  de  basura,  conocerá  a  Carla,  joven  actriz  que  dará  vida  a  su  texto,  pero  también  a sus  obsesiones  y  a  sus  anhelos.  El  proceso  creativo  se  convertirá  así  en  un  juego  de  espejos  donde  se  reflejarán  realidad  y  ficción,  verdad  y  mentira, vida  y teatro, madurez  y  juventud, admiración  y  deseo. Tras  su  paso  por  Canadá, la  vida  de  Nieve  ya  nunca  volverá  a  ser  como  antes.

La obra es  un  viaje  iniciático  a  la  madurez.  Al  reto  de  aceptar  el  paso  del  tiempo,  asumir  lo  dejado  atrás  y  afrontar  los  desafíos  que  quedan por  vivir.  Habla  también  de  una  generación  de  mujeres,  las  cincuentañeras,  tantas  veces  condenadas  al  olvido.  A  quienes,  en  el  caso  de  las  actrices,  se destierra  a  papeles  secundarios  de  madres  de  o  de  mujeres  de.  Y,  lo  hace,  apelando  a  la  necesidad  de  reinventarse,  de  reconocerse  a  una  misma  para encontrar  el  lugar  entre  los  demás,  de  abrir  ventanas,  cuando  se  cierran  las  puertas.  De  ser  capaz  de  afirmarse,  en  un  mundo  de  negación, cuyos  caminos se  construyen  con  los  traspiés  que  saltan  donde  los  pasos  firmes  se  detienen.

Pablo Iglesias Simón bucea  en  los  entresijos  de  la  creación  escénica  para  evidenciar  las  falsedades  de  una  realidad  contemporánea  mediatizada,  donde se  confunden  lo  verdadero  y  lo  falso.  El  montaje  plantea  así  un  juego  metateatral  para  cuestionar  lo  que  damos  por  sentado.  Que  nos  invita  a  encarar  las vidas  que  inventamos  en  un  mundo  que  es  un  escenario.  A  repensar  cómo  nos  construimos  contra  y  hacia  los  otros.  Y,  en  definitiva,  a  descubrir  cómo somos,  al  tiempo,  los  mejores  y  peores  cronistas  de  nuestras  propias  peripecias  vitales.